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Regalo para la Profesora de Inglés + Imprimible gratis – Diy: Teacher Appreciation Gift Idea

Idea de regalo para los profesores de inglés.

Desde que yo estaba en el cole, mucho han cambiado las cosas. Ni siquiera recuerdo si mi madre hacía regalos a los profes. Y me veo escribiendo esto, y recordando a los mayores de mi familia cuando justamente hacían lo mismo, evocar tiempos lejanos… Ha llovido ya mucho desde entonces, y para bueno y para malo, las cosas son bien distintas ahora. Pero es lo que hay… Ces”t la vie!! 🙂

Regalo para la profesora de inglés + imprimible gratis. Diy: Teacher appreciation gift idea
Normalmente, los regalos que suelo hacer a los profesores de mis niñas, son siempre hechos por nosotras o, si son comprados, siempre le damos nuestro toque personal y handmade, que ya sabéis que me gusta tanto 😉


En esta ocasión, hemos preparado nuestro regalo entorno al juego de palabras: “I ♥ my teacher”

Encontré éste precioso tarro de cristal en una tienda de menaje de casa, y pensé que quedaría perfecto con la idea que tenía en mente. Aunque os vale cualquier otro tarro bonito o, incluso, reciclado, cubriéndole la tapa con un trozo de tela, tal y como hice yo con éste envoltorio para bombones caseros.
Lo rellenamos con bolsas de té. No vale usar marcas blancas, eh!!… Mucho mejor si es uno buenecito y de calidad. En mi caso, esto ha sido lo mejor que he podido encontrar aquí 🙁 Os recomiendo pasar por el corte inglés, y tendréis para elegir.

El siguiente paso es hacerle la etiqueta. Como yo ya las he hecho, os dejo las etiquetas en distintos colores, para que os las podáis descargar e imprimir, las que más os gusten.

Las podéis recortar con la forma que queráis: cuadrada, rectangular, en círculo, con tijeras de formas…
Yo he usado los troqueles, y las he hecho con estas formas.

La etiqueta que se refiere al té, va sujeta al tarro de cristal, tal y como podéis ver. Y las otras dos, el círculo y el banderín, van colocadas en el envoltorio exterior.
Como no es plan llevar el tarro sin envoltorio, rescatamos un poco de papel de seda rojo. El mismo que utilicé para decorar la mesa en ésta fiesta de cumpleaños.
Otro trocito de baker twine, en este caso verde…y, listo!!!

Se trata de una idea muy económica, divertida y entrañable por el mensaje… ¿No os parece?
Además, os lo pongo en bandeja, al tener solo que imprimir las etiquetas… ¡No hay excusa!, más fácil imposible, no?? 😉

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Mesita auxiliar étnica

Hace unas semanas me escribieron de Lufe para proponerme un reto. Se trata de una empresa de muebles, que apuesta por una producción ecológica y que busca dar soluciones funcionales con sus diseños. Ellos me mandaban su último mueble y se supone que podía personalizarlo cómo quisiera. Todo sonaba genial. Muy fácil. Me parecía una idea fantástica. Poder hacer lo que quisiera con un mueble de madera sin tratar. De hecho, en cuanto me lo dijeron, en mi cabeza empezaron a rondar un montón de ideas. Pero cuando llegó a casa y lo vi, todo eran dudas. La madera era tan bonita, que ya no sabía qué hacer. ¿Lo dejo cómo está? Imposible. El reto era personalizarlo. ¿Lo pinto de un color? Noooooooo, que no se ven los dibujos de la madera. ¿Lo tiño? Tampoco, que puede ser demasiado. Así que me he pasado semanas echándole un ojo y pensando. El resultado es una mezcla un poco rara entre decoración étnica y degradado.
Decoración geométrica

El mueble se llama Tronco Lufe. Y su nombre no puede ser más descriptivo. Se llama así porque es un tronco que sirve como mesita auxiliar. En la parte de abajo lleva unas ruedas, que nos permiten poder moverlo con facilidad. Cuando vi la foto me parecía pequeño. Cuando mi tronco llegó a casa, entonces fui consciente de las verdaderas dimensiones. Una de las cosas que más me gustó fue poder tocarlo. La madera natural, sin barnices y sin ningún producto.

Mesa auxiliar de madera
Tronco Lufe.
No puedo dejar de enseñar la parte de arriba. Creo que no puede ser más bonito el dibujo de los anillos del tronco.Las grietas, las vetas… una composición creada por el paso de los años. Como se dice era un folio en blanco en el que poder hacer lo que quisiera. Y me dio tanta pena el taparlo, que tenía que encontrar la forma de darle un toque personal, pero a la vez dejando ver lo bonito que era.

Veta de la madera
Imagen cenital de la mesa.
Lo mismo pensáis que soy tonta. Pero tenía tantas dudas, que no era capaz de meterle mano. Al final he optado por una combinación de degradado en rojo y unos motivos étnicos. ¿Qué os parece el resultado¿ ¿Os gusta mi mesa tronco personalizada?

Tronco decorado con degradado y figuras geométricas
Resultado final de la personalización.

Degradados con tinte y pintura

No sé si habéis visto muebles que están pintados a medias. Es decir, mesillas que mantienen todo en color madera menos las patas o partes de las patas, cómodas a las que les cambian sólo el color de un cajón, utensilios de cocina a los que dan color en parte del mango… Se llama Half Paint. Y es una técnica que trata básicamente de combinar el color de origen de la pieza con otro color. Normalmente un color mucho más vivo. Hace tiempo que quería hacer un Half Paint en casa, pero no terminaba de encontrar el momento. Pensé en pintar la mitad del tronco con pintura y dejar la otra mitad natural. Pero la idea de usar pintura acrílica al agua no me terminaba de convencer porque iba a cubrir mucho. Así que aposté por pintar sólo una parte y que ésta fuera en degradado con pintura y tinte.
Combinación de tinte y pintura
Degradado en rojo.

Paso 1: Tinte al agua

Si queremos cambiar el color de un mueble de madera, el tinte es una buena opción. En estos momentos hay en el mercado una gama de colores muy completa y su capacidad para teñir la madera es bastante efectiva. La gran ventaja del tinte es que te permite dar color y dejar a la vista la veta de la madera. Si quieres ver más en detalle, trucos, consejos y técnicas para teñir madera, puedes echar un ojo AQUÍ a un post sobre el tema.

Cómo mezclar tinte
Tinte al agua.

PASO 1: MEZCLAMOS EL TINTE

Para nuestros trabajos en madera podemos usar principalmente dos tipos de tintes: al alcohol y al agua. El tinte al alcohol es más invasivo y más potente. Eso hace que sea más difícil de aplicar porque como seca enseguida según vamos pasando con la brocha nos pueden quedar marcas. Para nuestros trabajos en casa yo uso el tinte al agua. Es mucho más fácil que el acabado sea homogéneo y no se vean las marcas de los brochazos. Para empezar tenemos que echar los pigmentos en un bote con agua caliente. Yo recomiendo que sea un bote de cristal con tapa. Hay que agitarlo bien y es muy útil poder colocarle la tapa y moverlo bien una vez cerrado. También recomiendo hacer pruebas en una madera que no nos sirva. Según el tinte se diluye en el agua, el color puede cambiar mucho. Cuidado con eso. Si metemos la brocha hasta el fondo y los pigmentos se han quedado allí, nos saldrá un color demasiado fuerte, que no se corresponde con la mezcla que hemos hecho. Agitar bien es importante y dejar unos segundos que repose para que se diluya todo. Si el color no nos convence, también se puede añadir unas gotitas de pintura acrílica al agua para matizar o crear nuestro propio color.

Tutorial teñir madera
Aplicar tinte en madera.

PASO 2: Secamos el tinte

El tinte al agua lo podemos dar con cualquier brocha que tengamos por casa. Para que entre bien en el poro de la madera pasamos un estropajo y luego secamos con el secador. El secado se puede hacer con pistola de calor o simplemente dejando la pieza al aire. Pero es muy importante que tengamos en cuenta que el color cambia una vez seco. Se me olvidaban dos cosas: cuando hacemos esas pruebas en una madera que no nos sirve, tenemos que secarlas para ver cómo queda el color en realidad. Nunca nos podemos decidir por un color en mojado porque ese tono no es el que vamos a tener en nuestra pieza cuando seque. Otra cosa: se me había olvidado decir que la pieza hay que lijarla. Tenemos que lijar para quitar imperfecciones y para abrir el poro de la madera. Eso es esencial para que el tinte cubra bien y se filtre en nuestro mueble.

trucos teñir madera
Truco para teñir madera.

PASO 3. PINTURA ACRÍLICA

Para poder hacer nuestro degradado en madera vamos a usar ese tinte al agua de color rojo y una pintura acrílica también roja. La idea es jugar con la densidad de los productos. Mientras el tinte deja a la vista toda la madera, la pintura acrílica cubre. El objetivo era que hubiera una transición entre ambos sutil, que se viera, pero que no fuera brusca y que a simple vista pudiéramos percibir que la base era más intensa y que se iba degradando el color según subía.

como hacer un degradado en madera
Degradado en rojo.

DECORACIÓN ÉTNICA

Para decorar mi mesita auxiliar quería hacer algo que fuera muy personal, pero que no cubriera todo el tronco de madera. Opte por unos motivos geométricos, que últimamente están muy de moda.

Cómo hacer stencil en casa
Decoración geométrica.

PASO 1: HACEMOS LA PLANTILLA

Con ayuda de una cinta de carrocero muy fina podemos hacer las formas que más nos gusten. En este caso había pintado una granja gris alrededor del tronco y una vez seca, puse la cinta haciendo unas figuras triangulares.

Stencil casero.
Plantilla casera con cinta de carrocero.

PASO 2: DAMOS LA PINTURA

Con un pincel redondo cogemos pintura, descargamos un poco en un trapo o papel y con pequeños golpecitos vamos rellenando nuestra plantilla. Con la cinta de carrocero hemos hecho varias plantillas caseras. Es muy práctico para pintar rayas, puedes verlas AQUÍ o para pintar cuadrados en forma de teselas, AQUÍ.

Decoración étnica en madera
Decoración geométrica de diversos colores.

PASO 3: EFECTO DESGASTADO

Sólo por probar y para ver cómo puede quedar, si os apetece se puede dejar la figura incompleta. Es decir, no pintar de forma homogénea, si no dejarlo como si la pintura se hubiera ido cayendo. Si damos sólo unos pequeños golpes sobre la madera y no cubrimos bien podemos conseguir para nuestros muebles un aspecto desgastado o difuminado. Yo lo usé para el extremo de la línea de triángulos. No quería llenar todo el tronco. Sólo la mitad y me gustaba la idea de que empezara difuminada.

Triángulos desgastados
Efecto desgastado.

Ya tengo mi mesa auxiliar personalizada. ¿Os gusta? ¿Os animáis a hacer un degradado en vuestros muebles? ¿Y una decoración geométrica? No sé si he superado el reto de Lufe. A vosotros, ¿qué os parece?

Mesa auxiliar decorada a mano
Tronco Lufe personalizado.
Por cierto, hoy es jueves. Así que toca Inventando el Finde. Si quieres contarnos tu propuesta para hacer en nuestro tiempo libre, no te cortes y cuenta!!!! Pincha en el botón azul, que pone “Add your Link” y déjanos una receta, DIY, recomedación o lo que quieras.

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Craquelar en cristal

Esta semana andamos craquelando todo lo que cae en nuestras manos. Como hay varias técnicas y podemos conseguir diversos resultados según los pasos que sigamos, hace unos días empezamos con un tutorial bastante sencillo sobre cómo craquelar en madera pintura acrílica. Si quieres ver cómo lograr este efecto y acentuarlo, puede visitar ese post sobre CRAQUELADO. Pero hoy damos un paso más y vamos a craquelar el cristal. Se trata de una combinación entre craquelado y servilletas, que creo tiene muchas posibilidades. ¿Qué os parece?
Decoupage en cristal craquelado con alkil
La idea es de Julia Vicente, que lleva años haciendo craquelados en cristal con un resultado asombroso. Y claro, cuando ves algo así, tienes que probar. Ya me dijo que no era sencillo. Y tengo que reconocer que lo he tenido que repetir cuatro veces hasta que saliera como yo quería. Cómo lo hace Julia, dejo que os lo cuente ella. Yo he ido modificando algunas cosas y experimentando para ir viendo diversos resultados. Os dejo el paso a paso por si alguien se anima y os cuento algunos trucos para conseguir que quede perfecto.
Tutorial decorar cristal
Bote de cristal decorado con servilletas.

Materiales

Para hacer nuestro craquelado en cristal con DECOUPAGE, lo que vamos a necesitar es lo siguiente:
– Alkil.
– Pintura acrílica.
– Servilletas.
– Tijeras.
– Secador.
– Bote de cristal.
Decoración handmade
Bombonera decorada con servilletas y pintura.

Paso 1: Aplicamos el alkil

El alkil tiene una base sintética que hace que el tiempo de secado sea mucho más largo que el de la pintura acrílica. Ahí es donde se encuentra la clave para poder hacer un craquelado. Como secan a ritmos diferentes, el alkil provoca tensiones en la pintura que hacen que se rompa. Por eso vamos a empezar con una capa de alkil por toda la superficie que queremos decorar.
Tutorial craquelar cristal.
Damos una capa de alkil.
IMPORTANTE: la capa tiene que ser homogénea- Es decir, tenemos que cubrir absolutamente todo y a la vez tenemos que lograr que sea más o menos igual de gruesa. Si ponemos mucha cantidad en algunas partes y en otras no, vamos a tener algunos problemas a la hora de colocar las servilletas.
Craquelado en cristal con alkil
Primera capa de alkil.

PASO 2: Cortamos las servilletas

Para decorar nuestro bote de cristal vamos a incluir junto al craquelado unas servilletas. Como en otras ocasiones podemos recortar el papel de dos formas: siguiendo estrictamente el contorno del dibujo o haciendo un perfilado más ancho que incluya parte del fondo. Para este caso, para la bombonera recorte una servilleta con dulces. Como se ve en la foto, junto a los bombones, tartas y chocolates venía unas letras vintage, que quería incluir, por lo que hice un perfilado un poco más grande.

Decoupage en cristal.
Servilletas para decorar nuestra bombonera de cristal.

Os cuento otro TRUCO. Para que la servilleta quede bien integrada hay que tener en cuenta el color con el que vamos a pintar el cristal. En este caso podíamos dejar papel blanco alrededor porque la pintura iba a ser blanca. Pero en otro bote de cristal que he decorado, el fondo de la servilleta tenía muchos dibujos, así que me tocó ir recortando cada mariposa para que no se viera todo el papel alrededor.

Decorar con mariposas botes de cristal
Mariposa de papel.

PASO 3. SECAMOS EL ALKIL

Este paso es muy importante.Cuando hagamos cualquier tipo de craquelado con alkil, ya sea en cristal o madera, siempre hay que cuidar el secado. Tenemos que conseguir que el alkil pase de ese color blanco, cuando está mojado, a un color transparente. Pero tenemos que tener en cuenta que no debe estar seco del todo, porque entonces no pega. Lo mejor es sacar el secador y aplicar calor durante unos segundos. No hace falta mucho tiempo. En seguida veremos como va cambiando de color.
diy craquelar cristal.
Secamos la capa de alkil.

PASO 4: COLOCAMOS LAS SERVILLETAS

Para decorar nuestro bote de cristal vamos a colocarle unas pequeñas piezas de papel con unos dibujos de chocolates muy chulos. Como en cualquier otro decoupage, retiramos las capas de celulosa hasta quedarnos sólo con una. Ponemos pegamento para decouopage en el cristal /por la parte de adentro) y extendemos la servilleta. El alkil se ha quedado pegajoso y puede que nos resulte un poco difícil colocar bien la servilleta. En este punto hay que tener un poco de paciencia.

Decorar con servilletas
Decoupage en cristal.

Cosas a tener en cuenta: No debemos usar la parte de la servilletas que tienen agujeritos. Normalmente, todas las servilletas tienen una especie de marco alrededor con una especie de troquelado. Habitualmente ese parte se puede usar, ya que con el pegamento tiende a desaparecer. En este caso desaconsejo emplearlas porque una vez que pintemos se van a notar. Os dejo una foto de un intento fallido. Como no me gustaba cómo quedó retire tanto el papel como la pintura del cristal.
tutorial decoupage en cristal
Intento fallido.

PASO 5: PINTURA ACRÍLICA

Una vez colocadas las servilletas pintamos el interior de nuestro bote. Otra cosa a tener en cuenta: Si pintamos con la servilleta aún mojada por el pegamento para decoupage la pintura va a calar en el papel. Al pintar, el dibujo gana nitidez, pero tenemos que decidir si queremos que la pintura se meta en nuestra servilleta o no. Yo recomiendo hacer una pequeña mezcla o experimento. Por ejemplo, para que la zona de las letras se vea mejor, si que pintaría mientras está mojada la servilleta, pero tendría cuidado con el resto para no mancharla en exceso. Como se ve en la foto, pinté cuando el papel estaba todo mojado y se filtro pintura. Como digo, lo retiré todo y volví a empezar.

DIY decorar botes de cristal
Servilletas pintadas de blanco.
Otra cosa a tener en cuenta: la capa de pintura también debe ser homogénea y debemos asegurarnos de que cubre todo. Según vayamos pintando podemos poner el bote de cristal al trasluz para ver si hemos pintado bien. Si no damos suficiente pintura, vamos a tener zonas donde se va a mezclar los dos colores de pintura. Yo hice alguna prueba y creo que no queda bien del todo. Aunque si aplicamos la pintura con esponja podemos lograr un efecto como degradado.

Bote decorado con pintura rosa
Cristal pintado con esponja.

Cuando hayamos aplicado la primera capa de pintura acrílica por todo el interior del bote de cristal volvemos a sacar el secador y veremos enseguida como se va rompiendo la pintura.

Tutorial para craquelar
Craquelado en pintura acrílica.
decorar botes con papel
Bote de cristal con craquelado.

PASO 6. SEGUNDA CAPA DE PINTURA

Una vez que hemos secado la primera capa de pintura aplicamos una segunda capa. Tiene que ser un color que contraste para que se meta en la grietas que hemos creado y se vean a simple vista.

Color marrón para crear contraste
Segunda capa de pintura acrílica.

Puede que nos pase que veamos en nuestras servilletas algunas manchas blancas de alkil. Lo normal es que se vayan secando con el paso de los días. Aviso, el alkil puede tardar varios días en secar. Así que hay que tener paciencia. En la foto se ven algunas de estas manchas en los bombones. Cuando se vuelvan transparentes es que ya está seco.

Como craquelar
Dejar secar el alkil.
Es tan sólo una idea y una de las millones de posibilidades que podemos crear con estas técnicas. Podemos ir jugando con los colores y las servilletas ¿Os gusta? ¿Os animáis a decorar vuestros botes de cristal?

Servilletas vintage de mariposas
Mariposas para decorar.
Si quieres aprender a hacer trabajos como éste en tu propia casa, apúntate a nuestros talleres. Ya tenemos la programación de mayo. Y como es jueves, volvemos con Inventando el Finde.

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4×1: DIY rodajas de #madera

Buenos días! Hace tiempo que vemos por todas partes una tendencia de los más natural y que nos encanta: la decoración con rodajas de madera. Normalmente se utilizan en algún DIY, como los que comparto hoy en el blog, o bien se usan “tal cual” para decorar rincones sin más complicaciones. Os pongo ejemplos: de posavasos, de salvamanteles, como base para velones, haciendo de vaciabolsillos, o en mesas de bodas, fiestas… Como casi siempre, este tipo de decoración con un estilo tan marcado (rústico y natural) queda muy bien para contrastar espacios y aportarles vidilla.
Lo cierto es que cuando vi este DIY el otro día en el blog de A beautifull Mess, no pude resistirme. Es la combinación perfecta: lowcost+ original + velas. Además, en mi caso, es un plus tener a una abuela en la aldea donde puedo pedir “rodajas” porque hay a miles 🙂 Si vosotras no lo tenéis tan fácil para conseguirlas y os apetece probar, en la tienda de My leitmotiv, Vero las tiene muy chulas.
Bueno, que me lío 🙂 Lo que decía. Esta manualidad (que podría servir perfectamente como centro de mesa de Navidad) está muy, muy fácil. Una vez que tenemos las rodajas de madera, marcamos la forma y el lugar de nuestras velas tealight. Con el taladro (broca de madera) hacemos el agujero con cuidado de no pasarnos al otro lado (hay como unos “topes” para taladro que son perfectos en estos casos) y listo!

No podéis negarme que es una monada, verdad??
Con este post queda inaugurada la temporada de Navidad!!
Buen jueves.
Coralia.
Como veis, ha sido muy fácil, verdad? Como luego me volví loca por pinterest encontrando muchísimas manualidades chulas con rodajas de madera, os he seleccionado otras tres para las que os apetezca un poco más de inspiración.
Viene fin de semana de lluvia otra vez por el norte… Ains!!!!
Así que toca preparativos de post, DIY pendientes y fotos y más fotos!
···
DIY rodajas como adorno de Navidad –> aquí
DIY mesa con rodaja de madera –> aquí
DIY cuadro con mensaje en rodaja de madera –> aquí
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presillas de hilo a punto ojal o festón.

Después de una semanita ausente…
Unas vacaciones, siempre vienen bien.
Os traigo un tutorial muy sencillito.
Normalmente me gusta hacer los cierres de las pulseras
con presillas de hilo a punto ojal o festón
además de que queda muy bien
evito tener que utilizar piezas metálicas, que como os
he comentado alguna vez me producen alergia.
Por si tenéis alguna duda de como se hacen,
os lo explico.
En uno de los extremos hacemos varias lazadas de hilo,
pasando la aguja de un lado a otro y
tomando como medida el botón que vamos a colocar.
El acabado de las lazadas se hace a punto de ojal o festón.
Para coser el botón utilizo un truquito,
coloco debajo una aguja gruesa,
lo coses normalmente y después retiras la aguja,
de esta manera el botón queda flojo, envuelves el hilo
por debajo del botón 4 o 5 veces para que no quede
completamente pegado, así es más fácil a la hora de abotonarlo.
Las presillas son muy útiles para muchas cosas.
No sólo se utilizan como ojal de un botón.
Van muy bien para que no se mueva un cinturón en
una prenda que no tiene trabillas.
Genial en un vestido para mantener en su sitio
el tirante del sujetador, sólo hay que pasarlo por la presilla.
Seguro que se os ocurren otras muchas ideas…
Espero que os haya gustado!!
Hasta el viernes.

Visita la entrada original AQUÍ

Portafolios de tela para el reto CraftArt

Hace justo un mes, des de Lovers Crafts, no retaron a todos quienes quisieramos participar a un reto: el Craft Art. En él nos animan a hacer nuestras propias creaciones, escogiendo la técnica que mejor se nos de, inspirandonos en lo que ellas nos ofrecen. Este mes ha sido el pintor Gustav Klimt.

Al ver algunas de las obras de este pintor, sobre todo Árbol de la vida, El beso o Retrato de Adele Bloch-Bauer I, lo primero que me viene a la cabeza son “pedacitos, dorados, curbas”.
Y con eso…decidí que me inspiraría con las telas, y al pensar en las curbas me vino a la cabeza “acolchado”, entonces me acordé de algo que hacia tiempo que quería hacer: un portafolios de tela para trastear con apuntes arriba y abajo todo el día. Así que ¡no tuve más remedio que ponerme a ello!
Para no perder las malas costumbres…¡vamos con el paso a paso!
MATERIALES:
Tela (exterior i interior) / Guata / Bies / Goma / Botón / Portafolios de plástico / Hilo, alfileres, aguja de coser, cinta métrica, marcador (o jaboncillo). Máquina de coser opcional.
A la hora de escoger los materiales escogí la tela azul por los motivos florales y los colores dorados (aunque el color no es mucho del estilo de Klimt), la tela rosa solamente porque buscaba una tela lisa para el acolchado, y el botón escogí el de madera pensando en el árbol de la vida.
PASO A PASO:
Lo primero que haremos será tomar las medidas del portafolios de plástico. En este caso se trata de uno de medida folio (no DinA4, éste es un pelín más grande).
En este caso hace 32 cm de alto por 22 cm de ancho. Cortaremos las telas añadiéndole unos margenes para las costuras.

En este caso corto la trasera (34 cm x 24 cm) y la guata ( 30 cm x 24 cm) pero la tela exterior he decidido hacerla de dos colores, así que, teniendo en cuenta las medidas, he hecho dos tiras: la azul de 16 cm, la rosa de 8 cm (= 24 cm. El largo es el. mismo).
Juntamos las dos tiras de tela que será la parte exterior. Como siempre un pespunte y un sobrehilado.
Cosemos la parte interior (de momento dejamos la guata de lado) junto con la exterior,únicamente por arriba y por abajo. (En este caso yo me he olvidado, pero en la parte superior hay que añadir la goma que hará de cierre al final)
Damos la vuelta, de manera que veamos el lado exterior y las costuras queden en medio, y añadimos la guata. (Normalmente la guata se añade a la vez, pero en este caso no quiero que llegue a los extremos, por eso hay que recortarla más corta).
Colocamos y afianzamos con unos alfileres, arriba y abajo, para que no se nos mueva.
Cosemos, en horizontal, a un par de centímetros del borde, y comprobámos que la guata haya quedado cosida.
En este momento, antes de coser los bordes laterales, ¡vamos a por el acolchado!
En la tela azul tan solo haremos unas líneas rectas, resiguiendo algunas de las líneas que hace la propia tela.
En la tela lisa hacemos unas curvas, en función de la inspiración de cada uno, en este caso la idea era hacer algo similar a “El Árbol de la vida”.
Por detrás se me mucho mejor las diferentes formas del acolchado:
Una vez acolchado debemos darle forma de “portafolios”. Doblamos por la mitad y ponemos el bies en los laterales.
Solo nos falta colocar el botón (en mi caso, como me olvidé, también la goma, pero en vuestro caso ya la habíais colocado al principio). Y…

¡Ya lo tenemos!

Ya podemos guardar los apuntes, o cualquier papelote que llevemos a cuestas, de manera más requetebonita que no en una funda de plástico.

Y lo que és mejor todavía: ¡una funda inspirada en las obras de arte de Gustav Klimt!

Portafolios de tela para el reto CraftArt

DIY: Cómo coser una minifalda de lentejuelas


¡Buenos días a [email protected]!
Llevo días intentando escribir esta entrada, y es que dentro de unas horas voy a cumplir uno de mis sueños: viajar a Nueva York con mi marido (siiii, lo sé, soy una afortunada !!!!) y no consigo pensar en otra cosa!! Llevo una semana (o incluso semanas) leyendo y recopilando toda la información posible para aprovechar el viaje al máximo.

No sé si tendré ocasión de publicar otra entrada durante las dos próximas semanas, así que he creado una cuenta en Instagram para compartir mi viaje con [email protected] (tenéis una pestaña “Instagram” en el menú de navegación). Si aún no hay fotos es porque aún no he llegado. También podéis seguirme en Facebook y en Twitter. En cuanto vuelva prometo más fotos y contaros mi experiencia en La ciudad que nunca duerme!!!!

Y ahora el Tutorial:
Esta es la primera vez que coso una falda, por eso quise hacerla lo más fácil posible: sin cintura, ni forro y ni pinzas. Investigando en la web, descubrí que para hacerlo de esa manera, necesitaba una tela elástica. Decidí utilizar una tela de lentejuelas, ideal para este otoño/invierno (seguro que ya sabéis que las prendas con paillettes son un It de esta temporada).

Mi inspiración:
Estas faldas son de esta temporada y las podéis encontrar en Zara y Mango.
Normalmente antes de coser sobre una tela de lentejuelas, habría que quitar cada una de las lentejuelas que cubren desde la parte de la tela por donde vamos a coser hasta el borde exterior. Pero cuando quise hacer esta falda no disponía de mucho tiempo así que tuve que saltarme este paso.
Tenéis más trucos para coser con esta tela en: DIY cómo hacer un bolso de lentejuelas.
Necesitaremos
Papel de patrón o papel de seda
Tela elástica: Envy matte sequin netting antique gold en fabric.com. (Para calcular cuánta tela necesitáis, tenéis que medir desde la cintura hasta el largo deseado y añadir 1,5 pulgadas (3,8 cm) para el margen de costura.)
Cremallera de 18 cm
Tiza o rotulador para marcar
Regla de patronaje (aquí tenéis dos ejemplos: Regla para crear patrones y Regla de corte y confección en Almacenes Cobián)
Aguja e hilo para hilvanar y coser a mano
Máquina de coser

Tutorial
Lo primero que vamos a hacer es medir:

La cintura. Normalmente ésta es la parte más pequeña del cuerpo, sin embargo como esta falda no tiene cintura y además la quería un poco más baja, he tomado la medida alrededor del ombligo.
El contorno de cadera. Es la parte más ancha del cuerpo.
La altura de cadera. Es la distancia entre la cintura y el contorno de cadera.
El largo de falda. Se mide desde la cintura al largo deseado de la falda.


Antes de dibujar el patrón:
1. Dividimos la medida de la cintura y la del contorno de cadera entre 4:
1/4 de la medida de cintura
1/4 de la medida del contorno de cadera
2. La bajada de la cintura es de 1,5 cm en el patrón Delantero y de 1 cm en el patrón Espalda.
3. Para una mayor flexibilidad a nivel de la altura de la cadera, vamos a añadir 3/4 pulgada (1,9 cm) en el patrón Delantero y 1,2 pulgada (3 cm) en el patrón Espalda:

1/4 de la medida del contorno de cadera + 3/4 pulgada (1,9 cm) (Delantero)
1/4 de la medida del contorno de cadera + 1,2 pulgada (3 cm) (Espalda)
4. Para que la falda sea ajustada en las piernas, esta parte medirá 1/4 de la medida del contorno de cadera.

En el papel de patrón y con la regla de patronaje, dibujamos el patrón Delantero y el patrón Espalda.
Doblamos la tela.
Colocamos los patrones encima de la tela doblada y los sujetamos con alfileres.
Truco: para aprovechar al máximo la tela, colocaremos el patrón Delantero sobre la parte doblada, alineando el borde exterior del patrón con el borde de la tela; y a 1,5 pulgadas (3,8 cm) el patrón Espalda.
Con una tiza añadimos un margen de costura de 3/4 de pulgada (1,9 cm) a los laterales de ambos patrones (excepto en la parte doblada del patrón Delantero) y un margen de costura de 1/2 pulgada (1,27 cm) a la parte superior e inferior de los patrones.
Cortamos. Tenemos una pieza grande que será el Delantero de la falda y dos piezas pequeñas que serán la Espalda 1 y la Espalda 2 de la falda y que uniremos más adelante con una cremallera.
Enfrentamos el derecho del Delantero con el derecho de la Espalda 1 y la Espalda 2.
Juntamos las tres piezas: Hilvanamos los extremos y la parte inferior del centro (la que une la Espalda 1 y la Espalda 2), manteniendo una apertura de 20 cm en la parte superior (donde colocaremos la cremallera).
Trazamos el margen de costura, a 3/4 de pulgada (1,9 cm) de los bordes laterales.
Cosemos por encima del margen que acabamos de hacer y de la parte inferior del centro para unir las dos piezas de la espalda.
En la parte abierta de la falda, doblamos 3/4 de pulgada (1,9 cm) hacia dentro cada una de las dos partes (Espalda 1 y Espalda 2) e hilvanamos.
Sujetamos con alfileres uno de los bordes (doblado e hilvanado) a uno de los lados de la cinta de la cremallera.
Repetimos con el otro borde (doblado e hilvanado) y el otro lado de la cremallera.
Cosemos la cremallera con un margen de costura de 1/4 de pulgada (unos 0,63 cm).
Truco 1: hay que coser la cremallera en el derecho de la tela, la imagen del revés es sólo para que lo veáis mejor
Truco 2: he utilizado una cremallera de 20 cm así que he tenido que coser por encima de los dientes de la cremallera para acortarla. Cosemos en este orden: 1-2-3.
Sujetamos con alfileres un dobladillo de 1/2 pulgada (1,27 cm) en la cintura y la parte baja de la falda.
Cosemos
Truco 1: os recomiendo coserlos a mano para que no se vean la costuras.
Truco 2: cuando lleguemos a coser por encima de los laterales (tanto las partes superiores como las inferiores), las costuras deben estar abiertas y planas, de esta manera la falda no quedara abultada en los laterales.
Tadaaaaa!!! Aquí tenemos la falda!! La verdad es que me encanta el resultado, creo que es un proyecto muy fácil de hacer para las que nunca hemos cosido ropa. Además, como os comenté más arriba, las lentejuelas siguen de moda esta temporada así que pienso amortizarla al máximo, durante el día con camisetas y zapatillas tipo converse y durante la noche con blusas y taconazos!!

No tengo más fotos de la falda, pero tengo previsto ponermela a Nueva York para enseñaros el outfit en Instagram, y en Facebook.

Espero que os haya gustado! Os recomiendo los posts especial falda de Marta de Oh Mother Mine, me han sido de gran utilidad, principalmente para dibujar el patrón.

Un beso y hasta pronto!!!

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